Протягом історії розвитку духовної музики складалися певні традиції, напрями і стилі. Протягом багатьох століть в католицькій церкві використовується особливий вид літургійного співу – григоріанський хорал. Він являє собою невід’ємну частину спадщини давньої Церкви. Ці культові наспіви склали основу богослужбових музичних традицій католицизму.
Історія виникнення терміна
У ранньохристиянських літературних джерелах григоріанський хорал визначався як співочий стиль римського походження і називався cantus romanus або cantilena romana. Згодом цей канонізований звід мелодійних наспівів отримав широке поширення не тільки на території Риму, але і далеко за його межами.
Назва хоралу походить від імені Григорія I Великого (540-604 рр. н. е..) Але термін прийнятий через 300 років після його смерті. Також Григорію Великому нерідко приписується авторство пісень. Однак це невірно. Безумовно, він вніс значний вклад в розвиток музичних католицьких традицій, але не складав твори самостійно. Його роль полягала виключно у відборі і редагуванні наспівів, які згодом стали фундаментом. Папа Григорій Великий, який також відомий під ім’ям Двоєслов, затвердив основну структуру, систематизував проведення католицьких богослужінь, упорядкував по дат церковного року християнські мелодії і тексти для духовного читання.
Прийнято вважати, що григоріанський хорал – музичний символ Середньовіччя. Однак корені цієї традиції сягають значно далі – ще до часів пізньої Античності. Саме тоді на Близькому Сході почали утворюватися перші християнські громади. Передумовою для створення та розповсюдження цього жанру послужило бажання папської влади впорядкувати музичну сторону богослужіння.
Слова григоріанських співів
Літургійні співи римської католицької церкви виконуються латинською мовою. Тексти переважно прозові. Як правило, це хвалебні гімни, молитви, уривки з Вульгати, а також більш ранні латинські переклади Біблії. Значну роль відіграють тексти із Псалтиря.
Фонетика також має деякі особливості. В процесі виконання розспівуються не тільки голосні звуки, але і так звані полувокальные і носові. Найважливіші смислові акценти вирізнялись особливим позначенням – эписемой. Це допомагало виділити головні елементи та продовжити певні тони.
Музичні особливості григорианики
Класичний спів в цьому жанрі увазі близьке до розмовної мови одноголосие з елементами речитативу. З часом стиль трохи змінювався під впливом ладів народної музики. Окремі виконавці вносили власні інтонаційні звороти і мелодичні прикраси, збагачуючи класичну структуру церковних гімнів.
Основу католицького наспіву складає текст молитви або хвалебного тексту. Музика спирається виключно на слова богослужіння. Однак є деякі особливості. За типом мелодійного викладу григоріанський хорали можна розділити на кілька груп:
- силлабические – кожен склад зіставляється з музичним тоном, що дозволяє досягти чіткості сприйняття речитативу;
- невматические – можливі розспіви одного складу на два або три ноти; це допомагає досягти легкості та невимушеності;
- мелизматические – особливий тип виконання, в якому допускається імпровізація, а кількість виконуваних нот на кожен склад не обмежується якими-небудь правилами.
Послухайте і порівняйте григоріанський хорали:
Піснеспів «Alleluia. Magnus Dominus» відноситься до мелизматическому типом викладу мелодики.
Цей твір відрізняється импровизационностью і відносної вільної в порівнянні з більш ранніми аскетичними творами католицьких ченців.
А тепер представлений невматический тип мелодичного виконання. Це офферторій «Populum humilem».
Він відрізняється легкістю сприйняття тексту і строгістю.
Однак розмежування по стилям досить умовні. Кожен уривок можна охарактеризувати, спираючись лише на переважання певного зіставлення нот і складів. Поділ мелодійних відрізків строго відповідає межам смислових уривків тексту.
Особливості виконання
Церковні твори увібрали суворість і аскетизм раннього християнства. Спочатку католицькі хорали виконувалися виключно ченцями. Пізніше співи стали доступні і звичайним людям.
Незважаючи на одноголосний виклад, церковні пісні часто виконуються хором. Є два основних види відтворення:
- респонсорном – чергування сольного та хорового співу;
- антифон – поперемінне звучання двох груп виконавців.
У богослужіннях застосовуються обидва види. Крім того, григоріанський хорал, як символ середньовіччя, став основою для розвитку музичних церковних традицій. Він став певним тематичним каркасом для створення багатьох поліфонічних творів, які згодом збагатили католицькі служби.
Розвиток нотного запису
Незважаючи на еволюцію нотного листа, григоріанський хорал донині записується за тим принципом, яким керувався Гвідо Аретинский в XI столітті – на чотирьох рядках. Враховуючи невеликий діапазон пісень, у п’ятій сходинці нотоносца не було необхідності. Примітно те, що при запису позначається лише приблизне місце розташування звуку, а точна тривалість не вказана зовсім. Ключ показує початкову щабель, яка є відправною точкою для подальшого співу.
Однак такий спосіб викладу з’явився не відразу. Спочатку церковні твори записувалися без нот в тонариях і градуалах, які представляли собою пам’ятки для виконавців і збірники гімнів. У X столітті з’являється невменная нотація – фіксування музики за допомогою спеціальних позначень, подставляемых в тексті. У XII столітті отримує широке поширення більш досконала нотація – квадратно-лінійна. У ній з’являється відображення ритмічного малюнка, а напрямок мелодичного руху стає більш визначеним. Тепер виконавці точно розуміли, скільки потрібно витримувати чергову ноту.
Вплив хоралів на подальший розвиток музики
Музика григоріанського хоралу значно вплинула на розвиток культури Середньовіччя та епохи Відродження. Найбільше напрям, який сформувався під впливом католицьких традицій, – це бароко. Аскетизм і строгість збагачується витіюватістю і химерністю, імпровізація отримує широке поширення, а одноголосний спів поєднується з поліфонією. Музика набуває більш вільний стиль.
Знамениті розспіви
Багато європейські та російські композитори використовували григоріанський хорали в якості основної теми для своїх творів. Одним з найвідоміших вважається Dies Irae, що в перекладі означає “День гніву”. Автор хоралу невідомий, але перші згадки датуються серединою XIII століття. Тема цієї пісні послужила основою для імпровізаційної розробки творів таких композиторів як Верді, Моцарта, Рахманінов, Брамс, Берліоз, Ліст і багатьох інших.
Ще один знаменитий григоріанський хорал – Ave Maria. Традиційне католицьке богослужіння включало кілька варіантів розспіву цього тексту. Одне з найвідоміших надалі використовувалося багатьма композиторами, в тому числі Бахом, Шубертом і Верді.
На думку викладача григорианики в Ессенському університеті мистецтв Штефана Клекнера цей напрям не можна назвати застарілим. Суворі католицькі співи володіють простотою і красою, що дозволяє “очистити слух”. На питання “Чому григоріанський хорал придбав таку популярність?” професіонал відповідає, що для багатьох такі мелодії стали певним заспокійливим засобом. Завдяки чому католицькі розспіви можна сміливо назвати музикою майбутнього.
