Жостовські розпис: елементи і техніка малювання

Декоративно-прикладне мистецтво народів Росії — візитна картка нашої країни. Серед народних промислів займає особливе місце жостовских розпис, вражає свіжістю квіткових композицій, а також чистотою і ніжністю колірної гами.

Територія розвитку

Жостовські розпис отримала свою назву від місця походження і виробництва. Металеві підноси, розписані квітковими композиціями, виникли в Підмосков’ї. Їх батьківщиною стала село Жостово під Мытищами.

Попередниками жостівського розписи були розпису на підносах, що виникли в середині XVIII століття на Уралі, неподалік від місця розташування знаменитих заводів Демидових. Лише в першій чверті XIX століття колишні кріпаки, выкупившиеся із залежності брати Вишняковы, що зібрали невеликий капітал, відкрили свою майстерню в селі Жостово. А трохи пізніше промисел став розвиватися і в інших підмосковних селищах. Поступово Жостовских майстерня стала провідною в промислі.

Вишняковы були художниками-миниатюристами, а тому розписували не тільки підноси, але і шкатулки, портсигари, чайницы, альбоми та інші побутові предмети. Товар Осип Вишняков ходив продавати в Москву і поступово зібрав грошей, на які зміг зняти крамницю на Кольоровому бульварі. Особливий попит на підноси Вишняковых виник з поширенням у Росії традицій чаювання. Їх використовували як піддони під самовари.

На початку XX століття інтерес до народних промислів впав, і тому в кінці 30-х років розрізненим артілям в сусідніх селищах і в Жостово довелося об’єднатися. В результаті була відкрита ціла фабрика з декоративного розпису металевих підносів — «Металлоподнос». А з 1960 року світ побачила Жостовські фабрика декоративного розпису.

Етапи створення виробів

Від початку і до кінця виготовлення виробу процес створення жостівського розпису проходить ряд етапів:

  • Виготовлення підноса овальної, восьмикутної, круглої, прямокутної або комбінованої форми.
  • Грунтовка поверхні заготовки.
  • Шпаклівка нерівностей.
  • Вирівнювання поверхні основи до гладкого стану.
  • Покриття лаком.
  • Розпис олійними фарбами.
  • Двошарове покриття виробу прозорим лаком.
  • Особливості виготовлення основи

    Зазвичай основа-піднос кується вручну з листового заліза, для чого використовується хорошої якості покрівельна сталь. Листи спочатку штампують, а потім вальці, щоб борту були твердими. При виготовленні підносів стандартної форми великі залізні листи розкроюються на заготовки необхідної форми і розміру. Потім на електричному пресі відбувається «вирубка» та «витягування» підноса. За допомогою пресформ і комбінованого штампа майбутнього підноса формуються борту. Цей процес називається «бортовками» або «закачуванням».

    Поетапна розпис жостовского підноса

    Ось як все відбувається:

  • На етапі ґрунтовки вибирається і наноситься тло — колір підноса. Зазвичай він буває чорним, але зустрічаються вироби з синім, червоним, зеленим фоном. Для створення чорного фону традиційно використовується масляний лак. Секрет лаку загублений, але відома його основа — пальмова смола з Африки під назвою копав. Завдяки особливому лаковому складу таці були надзвичайно міцними. За словами старих майстрів жостівського розпису, їх вироби не бояться ні морозів, ні спеки і можуть зрівнятися тільки з китайськими. За тих часів це передбачало порівняння найвищу якість товару.
  • На другому етапі жостівського розпису створюється замалевок — загальні силуети малюнка робляться розведеною фарбою і кілька годин обпікаються в спеціальній печі. Для розпису і фону майстри використовують звичайну масляну фарбу, розведену лляною олією або скипидаром, і широку кисть. Коли майстер виписує свій букет, він зазвичай обертає піднос, підставляючи кисть під потрібну ділянку.
  • Тенежка — це етап, на якому також розведеною фарбою на силуети наносяться тіні для створення первинного об’єму.
  • Етап прокладки — найважливіший у нанесенні розпису. Саме тут малюнку надається об’єм, способом пробеловки наносяться акценти і відблиски. Уточнюються деталі.
  • На етапі відблисковку наносяться світлові відблиски, зображення здається освітленим з різних сторін декількома світловими джерелами.
  • На етапі чертежки дуже тонким пензликом за допомогою чорної фарби виконуються важливі дрібні елементи малюнка: зубчики по краях аркуша, його прожилки, насіння в центрі квітки.
  • Етап прив’язки необхідний для прикріплення малюнка до основи, фону. Робиться це шляхом пририсовки з’єднувальних елементів: вусиків, гілочок і т. д.
  • Останній етап — прибирання — призначений для оформлення бортів підноса. Орнамент наноситься золотим порошком, розведеним у прозорому лаку або скипидарі. Такий порошок називається «твореным» золотом. Або малюється білою фарбою, змішаної з лаком — гульфаброй. Зверху гульфабру присипають порошком алюмінію. Іноді борту розписуються так званим вінком — орнаментом з включенням квітів.
  • Дивіться також:  Заєць-біляк: опис, де живе і чим харчується

    Складність жостівського розпису полягає в тому, що нанесений малюнок не допускає ніяких виправлень і робиться відразу і з особливою точністю. Кожен майстер використовує у створенні виробу свої особливі прийоми. Пише не з натури, не за заздалегідь продуманим зразкам, а за натхненням. Фантазія і уява роблять кожне виріб неповторним і унікальним. Як правило, майстер створює одночасно відразу кілька виробів.

    Мотиви Жостова

    Жостовские підноси дуже ошатні і святковий, вечірній к. Століттями сформований коло тем і мотивів розпису дуже яскраво й образно відбиває традиції і душу російського народу.

    Основними мотивами жостівського розпису є:

  • Букети із садових і лугових квітів.
  • Рослинні мотиви.
  • Квіткові орнаменти.
  • Вазони.
  • Гірлянди.
  • Сценки народних гулянь.
  • Пейзажі.
  • Натюрморти.
  • Сценки народного побуту.
  • Сценки народних весіль.
  • Сценки з чаюванням.
  • Найбільш популярним є зображенням яка мчить щодуху трійка коней, запряжені в сани і оточена квітами.

    Вивчаючи зміст сюжетів і зразки розписів, можна багато дізнатися про історію та життя російського народу. Цікаво, що в роки Великої Вітчизняної війни весь метал в країні використовувався для виготовлення зброї. Тому жостовские майстри розписували банки з-під консервів, дитячі металеві відра. Іграшкові відерця також переплавляли і з них робили основу для підносів.

    Букетні композиції. Принципи складання

    Букети в російській жостівського розписи прикрашають середник, або середню частину підноса, його дно. Зазвичай основу букета складають 3-4 великих садових квітки півонії, жоржини, троянда, тюльпан та ін. В канву букета «вколюється» дрібні польові і садові квіти і бутони: братки, незабудки та ін. Між собою їх пов’язують гнучкі стеблинки і гілочки з листочками — так звана «травичка». В особливих випадках в букети включають фрукти та ягоди, прикрашають їх птахами і метеликами. Як правило, в центрі композиції розташовується один або кілька великих квіток. За жостівського традиції великі квіти обов’язково мають рожевий відсвіт.

    Дивіться також:  Балаклава, Крим: відпочинок, пляжі, готелі, визначні пам'ятки, відгуки

    Дрібні пуп’янки робляться дуже блідими, і на їх тлі великі яскраві суцвіття рельєфно виступають з площини страви. Для промальовування кольорів використовують білячі кисті. Вибирають їх дуже ретельно, так як підрізати волоски не можна.

    Поля, або борта підноса також розписуються. Але в їх оформленні букетні елементи не використовуються. Традиційно поле прикрашений рослинним орнаментом золотого кольору у вигляді химерних сплетінь стебел і листя — так звана «травичка».

    За традицією, яка прийшла в жостовское мистецтво з розписів Федоскино, фон або окремі елементи можуть покриватися перламутром. Такі вироби виглядають дуже вишукано. Елементи гжели і хохломы в жостівського розпису також можна зустріти, наприклад «травичку».

    Візитні картки Жостова

    Жостовские підноси — одна з візитних карток промислу. Щоб основний візерунок виступав з глибини, нагадуючи нам про зворотній перспективі, майстри прописують навколо ледь помітні дрібні суцвіття.

    Друга візитна картка — це знак на підносі: зображення палітри художника, тюльпана і пензлики. Це давнє, історично сформоване клеймо майстерень. Поруч з клеймом або в самому клеймі майстер залишає свій автограф. Така відмітка стала вирішуватися лише після 1970 року, а в старовину на виробах ставили лише клеймо з підписом власника фабрики.

    Ще однією дивовижною візиткою жостовского промислу стали так звані «копчені» підноси, розписані примітним візерунком, що нагадує потріскану поверхню. Такий прийом розпису називають «під черепаху». А чому копчені? Та тому, що підноси насправді коптять на свічковому полум’я. Це раритетні вироби жостовских майстрів. Відомо, що два з таких підносів були у колекції російського письменника Льва Толстого.

    Жостовские підноси у сучасному житті

    У сучасному світі народні промисли, в тому числі і жостовский, займають своє особливе місце. Спектр сфер їх використання досить широкий: від елементів декору інтер’єрів до елітної сервірування столу. В будинку або на обідньому столі жостовский піднос — яскравий, ошатний акцент, що надає атмосфері позитив і радісний настрій.

    За традицією жостовские підноси можна розбити на дві основні групи: для використання в побуті (під самовари, фрукти, їжу і т. д.) і для прикраси. У буденному житті людям не вистачає краси та естетики, екологічні проблеми і проблеми дефіциту спілкування з природою підтримують прагнення компенсувати недостачу за рахунок елементів природи в творах, що оточують нас у побуті. Особлива тяга людей помічається до виробів, прикрашених зображенням квітів. Мабуть, тому і мода на таку посуд залишається стабільно високою. Дизайнери використовують мотиви жостівського розпису в створенні меблів, одягу, прикрас.

    Проблеми сучасного жостовского промислу

    При всьому інтерес мешканців та гостей з Росії до народного жостовскому мистецтва необхідно зауважити, що проблем у художників достатньо. Найбільш актуальною є проблема фальсифікації виробів, часом з порушенням традиційних технологій. Подделываясь під авторський стиль, плагіатори намагаються нажитися на покупцях, продаючи неякісний і не авторський, а значить, не унікальний товар. Якість таких виробів вкрай низька, а зображення — примітивні і не входять в «золотий фонд» композицій жостівського розпису.

    Дивіться також:  InstaForex: відгуки реальних трейдерів

    Навчитися і навчити

    Як же навчитися самим створювати вироби в стилі жостівського розпису? Це нескладно, потрібно лише бажання, настрій і терпіння. Спочатку необхідно запастися потрібними матеріалами та обладнанням. Зараз в господарських магазинах і супермаркетах можна знайти підноси, цукорниці і інші предмети побуту, які не декоровані і цілком можуть послужити основою для розпису. А в магазинах для художньої творчості можна придбати кисті з білки різних розмірів і олійні фарби, а також потрібні розчинники. Як намалювати жостовскую розпис і навчити цього дітей? Давайте спробуємо розібратися.

    Мистецтву хохломы і жостівського розпису дітей вчать у старшій і підготовчій групі дитячого саду. Така робота не представляє труднощів. Як навчаються діти? Поетапна жостовских розпис для дітей починається з виконання начерку майбутнього квітки простим олівцем. Начерк має форму кола. Ця заготовка призначена для жоржини. Прийом, що використовується для малювання квітки жоржина фарбами, називається «подвійний мазок». Вибираються дві фарби. Фарба світла набирається на кисть, а більш темна — на кінчик пензля. Мазки наносяться по краю кола і виконуються в певній послідовності. Зазвичай це відбувається зверху-знизу і праворуч-ліворуч. Так само виконується і другий ряд, причому його пелюстки як би злегка перекривають нижню частину пелюсток верхнього ряду. Потім аналогічно заповнюється серединка суцвіття.

    Поетапне малювання жостівського розпису ромашки нагадує малювання головки жоржини, і при цьому також використовується прийом «подвійного мазка». При тією тільки різницею, що спочатку малюється серцевина, а до неї в певній послідовності в один ряд пририсовываются пелюстки: строго зверху, знизу, ліворуч, праворуч, потім заповнюються рівномірно проміжки між ними.

    Щоб намалювати квітку конюшини, спочатку необхідно намалювати світло-рожевою фарбою коло, а потім всередині кола шляхом примакивания знизу вгору в віяловому розташуванні нанести мазки більш темного відтінку, наприклад, кольору фуксії. Використовуючи також примакивание, зеленим кольором зображують листки чашечки під квіткою.

    Після малювання центральних бутонів настає етап зображення навколо більш дрібних квіточок. Для малювання, наприклад, незабудок, можна замість пензля використовувати ватяні палички. Вони також зображуються з використанням прийому примакивания, але торцевою поверхнею. Тонким пензликом в блакитний гурток пелюстки ставиться невелика біла крапка. До слова сказати, дітям не дають використовувати масляні фарби. Вони малюють за допомогою гуаші.

    Далі настає етап малювання «травички». Листочки у стеблинок також зображуються подвійним мазком. А ось загнуті кінці їх і вигнуті стеблинки виконуються за допомогою обережного закручування кисті проти годинникової стрілки. При зображенні подовжених вигнутих листів мазки і підкручування можна чергувати так, щоб вийшов «зигзаг». При зображенні більш круглих листочків використовують прийом «коми».

    Останнім часом інтерактивні заняття та майстер-класи з жостівського розпису проводяться і в самому Жостово, і в багатьох центрах додаткової освіти як для дітей, так і для дорослих. Якщо є бажання, то нічого неможливого немає!